英雄联盟好莱坞（青年tiktok网红和好莱坞超级英雄，哪个能让美国再次伟大？）

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于英雄联盟好莱坞的问题，于是小编就整理了4个相关介绍英雄联盟好莱坞的解答，让我们一起看看吧。

青年tiktok网红和好莱坞超级英雄，哪个能让美国再次伟大？

从本质上来说，我认为这两类都不能让美国再次伟大。反而观之，“伟大”的定义是什么？是科技的领先，还是人均GDP的排名？《新闻编辑室》中的一个经典片段：Will McAvoy是一名资深主播，愤世嫉俗的牛人。凭借一张伶牙俐齿的嘴，他经常一针见血地揭露当今美国的弊端。有次受邀到一所大学演讲，一位学生提问：“为什么美国是最世界上最伟大的国家？”现场三位老师有人说是自由，有人则认为是多元化和机遇。McAvoy对其进行反驳：“你的观点毫无根据。美国是世界上最伟大的国家吗？我们的识字率排名第7，数学第27，科学排名第22，预期寿命第49，婴儿死亡率第178，中等家庭收入排第3，劳动力排第4，出口额排第4。“只有三项我们排在榜首：监狱人员占人口比重，相信天使的成年人数量，以及国防支出，这项支出比紧随其后的26个国家的总和还要多。”

所以，大家看，伟大的定义有很多种，也可以从不同角度上来说。回到问题主题上“青年tiktok网红和好莱坞超级英雄”，在我的角度看来，主要是这两类人能带给的社会价值是什么？具有社会价值才能为国家的发展提供积极元素。当然，有的人认为不论是网红还是好莱坞明星其粉丝的数量可以带动某部分人或者是影响某群人。如果是那些积极具有正能量的网红更能影响一大众群体，但直接带给社会的是什么？带给国家的又是什么？恐怕还只是仅仅停留在博得一笑，或是娱乐大众的角度。郭德钢每次都会说大实话，那句：感谢我的衣食父母们。道出了娱乐界的真实的本质。水能载舟亦能覆舟。就像tiktok网红和好莱坞超级英雄说是准备要竞选总统，你有再多的粉丝，你能拉动内需吗？你能提升GDP吗？....你们感觉能行么？

超级英雄电影的爆炸式发展对好莱坞而言是喜是忧？

金钱是个怪兽，嗅觉超级灵敏。

超级英雄电影爆炸性的发展也怪不了好莱坞，观众喜欢，票房回报高，电影市场运行规律自然会生产出更多超级英雄电影来满足观众需要。

好莱坞也不是现在才有了超级英雄电影，《蝙蝠侠》《蜘蛛侠》等超级英雄电影早就面世。

很多人觉得超级英雄电影里“正义战胜邪恶”的价值观太单一，不足以让观众认识这个世界的真实面目，也没法让观众通过电影获得更多思考和成长的价值。

然而这并不是超级英雄电影独有的诟病，很多好莱坞科幻片都有这种问题，注重特效和场面，忽略核心价值和剧情。

爆米花电影存在的首要意义就是满足观众的视觉享受，所以多谈价值观方面的意义就显得强求了，就好像买了个西瓜，你偏要吃出苹果的味道来。

而且不是所有超级英雄电影都是毫无营养的视觉垃圾。

很多超级英雄电影里关于正义、责任、友谊、家庭、爱情、生死等方面的探讨也非常有感染力和教育意义，观众在观看这类影片往往能产生观影思考。

而且现在超级英雄电影大爆发，并不意味其他类型电影被赶尽杀绝了。

今年DC和漫威超级英雄电影产量历年最多，但是依旧有《伯德 *** 》《请以你的名字呼唤我》《水形物语》《敦刻尔克》《一呼一吸》《母亲》《小丑回魂》等一大批优秀的其他类型影片大放光彩。

现在的观影环境是开放的，观众的观影喜好是自由而多元的，观众的观影口味是多样而多变的。

好莱坞完全不用焦虑超级英雄电影带来的英雄，浅显的影片有人看，高深的电影也同样有人喜欢。

一切请遵照观众的选择，而不是 *** 什么电影观众就看什么电影。

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对于好莱坞而言，任何爆炸式的题材都是好事情。就跟《哈利波特》系列、斯蒂芬·金小说改编电影一样，超级英雄电影也属于IP的胜利。

更重要的一点是，超级英雄电影有着不可逆的时代性。正所谓“时势造英雄”，电影的世界亦是如此。好莱坞从上个世纪40年代的黑帮片，到后来的西部片，再到“新好莱坞”的科幻冒险题材，每个时代都有观众追捧的类型宠儿。进入21世纪以后，漫改电影慢慢走上历史舞台，更具标志性的作品便是2002年《蜘蛛侠》的上映。当时，刚刚历经过“9·11”苦难的美国民众，亟需一些安全感的东西。而《蜘蛛侠》所彰显的英雄主义精神，正好填补了世人的美好想象。此后，属于超级英雄电影的大时代正式开启。

漫威影业主席凯文·费吉曾说，打造漫威宇宙，是这一类型电影发展的必经之路。事实证明了他的观点是正确的，且不说漫画世界里各路超级英雄串门是一件家常便饭的事情。这样的大胆尝试，也极其符合快餐时代的节奏，商业大片也越来越速食化，凡是具有卖点的元素，大制片厂会千方百计地包装在一起，贩卖出去。然而，不得不承认的是，这般打包明星与娱乐热点的方式，更佳的呈现方式只能是在超级英雄的宇宙之中。

其实提问者最想问的应该是，漫威再这样套路下去会不会对好莱坞的工作产生负面影响。答案依然是“No”，娱乐的特性是永远千篇一律，但同样也是永无尽头。真正起到一些“坏作用”的，反倒是诺兰的蝙蝠侠三部曲，在艺术性与流传度上，它是毋庸置疑的经典，然而好莱坞什么时候会出第二个诺兰？一味的模仿与借鉴只会自讨苦吃，典型案例可以参考华纳的DC宇宙。当然，华纳如今也调整节奏靠拢漫威，可能有伤害到一些死忠粉的情感，但对于好莱坞来说百利而无一害。

有人说好莱坞电影中的英雄都是活着的，国产电影中的英雄都是要牺牲的，你怎么看？

其实这就便是东方与西方自古以来的价值观的差别了。东方人把牺牲看得伟大，有着舍身取义的传统文化思想。特别是英雄，把一个英雄写死，更趋向于成就英名。而西方人，自创立以来的英雄，大都是超级地强大。强大到无可战胜。其实是太平洋警察的理想主义。大国主义的体现。

大多是这样吧，毕竟中西方文化差异还是很大的，在西方影片中英雄活着是为了拍第二部第三部。在国产电影中英雄会牺牲，但也不是都会牺牲。其实无论好莱坞电影还是国产电影他们宣传的都是正义战胜了邪恶。只是中国人认为邪恶消灭正义也应该受点挫折。总得来说一百个人眼中有一百个哈姆雷特！

被好莱坞誉为“武打片教科书”，《精武英雄》担当得起吗？

《精武英雄》是担当得起的。

影片翻拍自李小龙电影《精武门》，于1994年上映，故事大家都知道，讲述了精武门弟子陈真追查师父霍元甲死因，并最后打败凶手藤田刚为师父报仇的故事。

影片获得第14届香港电影金像奖更佳动作执导。

获得中国第15届中国电影金鸡奖更佳合拍故事片。

影片能担当起“武打片教科书”的原因有两个：

之一：《精武英雄》在动作场面的配置可谓是顶配，当打之年，英勇神武的功夫皇帝李连杰。

拥有“中华之一武指”称号的袁和平。

更具实战实力散打高手周比利。但关键更在于《精武英雄》的武打动作，武打风格才是被称为“教科书”的原因，《精武英雄》的武打风格摒弃了以往功夫片的套路形式转为实战性，毕竟是翻拍自李小龙电影，因此截取李小龙截拳道，众所周知截拳道便是李小龙取各家所长独创具有实战意义的搏击技巧，因此《精武英雄》的动作场面干脆利落观赏性极强之外，同样具有示范作用，人人皆可兴中学到一招两式的搏击技巧。

第二，动作场面之外的故事，《精武英雄》故事简单却不单调，《精武英雄》中固然有儿女私情，师徒之情，但更多的是借助小情阐述大情，阐述列强侵华中华势弱时，中国人民不屈的抗争精神，《精武英雄》里变现出一种进击的中国人的自信风采。在享受视觉 *** 的同时，也享受到极大的精神愉悦感。

因此《精武英雄》在武打场面极具风采的同时，故事更加令人振奋人心。

所以，《精武英雄》是完全担当得起《武打片教科书》这个称号的。

《精武英雄》武打片教科书有两层含义:一是影片成为武打片的经典案例，给其它武打片的 *** 提供了最主要的参考；二是影片不仅停留在武打片层面，写实的风格也让观众相信影片武术以及武打场面的真实性。

而要做到以上两点，首先影片要具备这样的特点:影片中的功夫具有实战性，而不是过于夸大或夸张功夫的作用，让人只感到娱乐性，而不相信现实中具有可能性。很明显武侠片中飞檐走壁，点穴，轻功内功，隔空打人，这些虽然看起来精彩，但现实中是根本不存在的，只能作为娱乐元素，自然谈不上实战，练武的人再怎么努力也不可能达到。

从这方面看，《精武英雄》已经脱离了娱乐元素。比如影片没有武打片经常出现的夸大功夫的场面，它是依托现实的。举个例子，陈真单手俯卧撑和引体向上，打斗中快速碎步，这些段落既好看，也完全可信可行。

此外，《精武英雄》不仅拍出武打片的实战，它更高于功夫片。影片探讨的核心不是打斗以及武术高强的比拼，而是武术的哲理性思考。这点很难得，普通武术片都是关注练武达到超越对手然后打败，而《精武英雄》则探讨了武术多个层面:比如武术的包容性，比如陈真的截拳道，就不全来自单一的中国武术，而是综合多方面；击败一个人更好的方式是手枪，而不是武术，这也反映武术具有局限性，它不可能超过手枪的威力和优势。

到此，以上就是小编对于英雄联盟好莱坞的问题就介绍到这了，希望介绍关于英雄联盟好莱坞的4点解答对大家有用。